25 de febrero de 2015

Tres manga/anime sobre profesores... excéntricos

¡Creíais que el blog estaba muerto, pero era yo, una entrada nueva!
No, no he muerto, ni este blog tampoco, aparentemente. He regresado y conmigo traigo un nuevo look un tanto bizarro (no me peguéis, que lo hago queriendo).

Muchas cosas han pasado. ¿Por qué abandoné el blog? Principalmente porque decidí centrarme en finalizar mis estudios, cosa que he hecho, y de ahí la sequía de entradas. Últimamente sólo ponía lo de los mejores animes del año, y eso con suerte. 
También es cierto que quiero darle otro enfoque al blog, uno un poco menos exigente; con "menos exigente" me refiero a reseñar menos, ya que eso me forzaba a ver/leer algo y centrarme en cada detalle de una serie para luego hacer una reseña, y así no había forma de que disfrutara con casi nada. Para mí, el manga y el anime son hobbies y, como tales, quiero disfrutarlos. Pero las reseñas no se van a terminar, seguiré reseñando cosas esporádicamente, sólo que ahora veréis más otro tipo de entradas (porque sí, ahora espero volver de forma definitiva al blog, al menos durante un tiempo).

Muchas cosas han pasado. Entre estas cosas, mi deseo de incorporarme al mundo laboral como profesora de instituto. Este deseo me hizo pensar en la cantidad de mangas y animes centrados en chavales de instituto que hay, pero ¿cuántos de ellos se vuelcan en la figura del profesor? No son tantos y, aunque hay más aparte de los que os presento aquí hoy, estos son sólo una muestra de anime y manga protagonizados por profesores; profesores un tanto especiales, en este caso. 
Allá vamos:

Great Teacher Onizuka


Clásico entre clásicos, la primera historia que os traigo hoy es la protagonizada por Eikichi Onizuka, un ex-delincuente que decide hacerse profesor no sólo para ganar dinero contribuyendo a la educación de jóvenes, sino para, ya de paso, ligar con sus estudiantes femeninas. Pero sus sueños no se hacen rápidamente realidad, porque le toca enseñar en una clase un tanto especial, una clase de la que todos los profesores han salido escaldados. Sin embargo, Onizuka no usa métodos convencionales y poco le importa la diferencia entre lo legal y lo ilegal; no obstante, se convierte, sin darse cuenta, en un profesor digno de admiración y respeto por parte de sus alumnos. 


Sayonara Zetsubou Sensei

Continuamos nuestro recorrido por los profesores poco convencionales del manga y el anime con Nozomu Itoshiki, un extravagante profesor que, además de ir siempre vestido con ropas tradicionales, está desesperado. Literalmente. Sus intentos de suicidio son tan numerosos como las excentricidades de sus alumnas (sí, ellas tampoco son precisamente normales). 
Sayonara Zetsubou Sensei, obra original de Kouji Kumeta que cuenta además con tres temporadas de anime, se ha ganado el aprecio del público por sus ácidas críticas a la sociedad moderna. 


Assassination Classroom 

Y la última obra que os traigo hoy es la protagonizada por el pulpo cabezabolo conocido como Koro-sensei (que viene a significar algo así como "profesor imposible de matar"). Koro-sensei quiere destruir la Tierra el próximo mes de marzo (ya se ha cargado el 70% de la Luna), pero antes tendrá que enfrentarse a sus potenciales asesinos, que son nada más y nada menos que ¡sus propios alumnos! Si bien Koro-sensei es un ser malvado, no lo es tanto como para dejar de lado a sus chavales, a los que dedica tiempo y todos sus recursos para enseñarles, incluso, a asesinar.
La adaptación animada de Assassination Classroom se está emitiendo en estos momentos. 

Y esto es todo, amigos. Con esto y un bizcocho, hasta mañana a las ocho (no literalmente). Espero que podamos vernos en futuras entradas.

28 de marzo de 2014

Los mejores animes de 2013

¡Ya está aquí la entrada que todos estabais esperando! Un año más llega mi ranking de los mejores animes de 2013 que, como siempre, son tres. Por si acaso, os recuerdo que este top 3 es personal (e intransferible) y que por tanto no debéis enfadaros porque, básicamente, uso criterios subjetivos. También os recuerdo que los animes ganadores ocuparan durante este año la cabecera del blog.

Mientras que en años anteriores había bastante ciencia-ficción, este año hay un poco de todo, abundando la fantasía. Además, incluyo un bonus track musical que es novedad de esta edición.
¡Vamos al turrón!


3. Uchouten Kazoku (The Eccentric Family)

Estudio: P.A. Works
Basado en: Guión original (Tomihiko Morimi)
Dirección: Masayuki Yoshihara

En Kyoto hay tres tipos de habitantes: humanos, tanukis y tengu. Yasaburou Shimogamo, el protagonista de nuestra historia, es el tercer hijo de una de las familias de tanuki más prestigiosas. Su padre fue el líder de los tanukis de Kyoto hasta el momento de su muerte, y ahora los Shimogamo y sus rivales, los Ebisugawa, luchan por hacerse con el poder. 
Este hermoso cuento japonés tenía que estar en el top 3 de animes de este año. La historia original la firma Tomihiko Morimi, al que muchos recordaremos por ser el autor de esa gran obra maestra que es Yojouhan Shinwa Taikei (The Tatami Galaxy) y el estudio encargado de su animación es P.A. Works, que no es uno de los más conocidos pero que hace un gran trabajo. Uchouten Kazoku es una historia sencilla pero bien escrita, además de ser bastante original. 


2. Samurai Flamenco

Estudio: Manglobe
Basado en: Guión original
Dirección: Takahiro Omori

Masayoshi Hazama es un joven que trabaja como modelo y que está obsesionado con los superhéroes, hasta tal punto que él mismo quiere convertirse en uno, así que se hace un traje y sale por las noches para enfrentarse al crimen. ¿Su nombre? Samurai Flamenco. Un día, Masayoshi conoce a Hidenori Goto, un policía que tiene una visión muy distinta sobre la justicia a la que Masayoshi posee. Empieza a forjarse una amistad entre ambos mientras los peligros y los enemigos acechan al héroe Samurai Flamenco. 
No tengo palabras para describir esta serie que me ha tenido enganchada durante seis meses semana a semana. Sus múltiples giros de guión y sorpresas han hecho que no sea bien valorada por el público general, pero a mí me parece una verdadera joyita muy infravalorada. La historia de Masayoshi es la de un personaje quijotesco que ve sus sueños hechos realidad y que se enfrenta al mundo y a sí mismo. Para mí merece el segundo puesto de este ranking sin dudarlo. 


1. Monogatari Series: Second Season

Estudio: Shaft
Basado en: Novela (NisiOisin)
Dirección: Varios
Koyomi Araragi no es un estudiante de secundaria corriente, y eso lo sabemos todos los que conocemos de sobra la serie Monogatari. Esta temporada que adapta al anime varias de las novelas de NisiOisin me parece la más genial de la serie, que brilla con luz propia gracias a la magia de Shaft. Historias profundísimas son las que vamos a encontrar en Monogatari Series: Second Season, y creo que está más que justificado su primer puesto este año. Si no lo habéis visto, os recomiendo que empecéis por Bakemonogatari. 


BONUS TRACK

Mejor Banda Sonora Original:
Aku no Hana (Hideyuki Fukasawa)


La melancólica y minimalista banda sonora de Aku no Hana me parece de lo mejor que hemos podido escuchar este año de fondo en un anime. Crea una ambientación perfecta que nos pondrá los pelos de punta. 


Mejor opening:

Shingeki no Kyojin: Guren no Yumiya/ Jiyuu no Tsubasa (Linked Horizon)



Shingeki no Kyojin podrá habernos gustado más o menos, pero lo cierto es que sus opening pasarán a la historia por ser muy épicos. Revo ha hecho un gran trabajo con estas dos canciones que sirven de apertura a la serie. 


Mejor ending:

Danganronpa the Animation: Hero Chiryouyaku (Soraru-Zetsubousei)


La adaptación animada del videojuego Danganronpa será más o menos acertada, pero me parece que su ending es de lo mejorcito que hemos podido escuchar este año. 

17 de marzo de 2014

Ace Attorney: mis impresiones

Antes de nada me gustaría disculparme por no aparecer por aquí desde hace meses. He estado muy ocupada y tampoco me apetecía demasiado actualizar el blog. Pero hoy, tras haber completado ayer mismo los cinco juegos principales de la saga Ace Attorney (a falta del DLC de Dual Destinies, claro), me apetecía comentar mis impresiones.
Básicamente, dedicaré este post (para que no sea demasiado aburrido) a establecer rankings de juegos y personajes y explicar un poco el por qué.

Juegos

Trials & Tribulations> Dual Destinies> Apollo Justice= Ace Attorney> Justice for All.


Para mí el primer lugar indiscutiblemente lo ocupa Trials & Tribulations. El final, mezcla de sorpresa y emociones y lo bien hilada que está la historia principal conectando casi todos los casos hacen que para mí sea el mejor de la serie, seguido por el reciente Dual Destinies que, pese a tener algunos errores (a veces se echa en falta a Takumi), es para mí el segundo mejor de la saga. El tercer puesto lo ocupan a partes iguales Apollo Justice y el primero, Ace Attorney, mientras que mi menos favorito es Justice for All (y eso que Franziska me encanta).

Abogados

Phoenix Wright> Athena Cykes= Apollo Justice> Mia Fey> Kristoph Gavin

Aunque me duele horrores dejar detrás al resto, para mí el mejor abogado defensor es y siempre será Phoenix. Su sentido de la justicia y de lo que es correcto me encantan y también me gustan sus comentarios para sí mismo. No obstante, Athena y Apollo son personajes a los que se coge cariño muy rápidamente. En penúltimo lugar (y porque no he querido dejarla fuera de la lista como sí he hecho con otros abogados menores) estaría Mia, la mentora de Phoenix. Y, por último, un personaje que me cae terriblemente mal, Kristoph Gavin.

Ayudantes

Maya Fey> Trucy Wright> Ema Skye> Pearl Fey


Igual que me pasa con Phoenix, para mí la entrañable Maya siempre será la mejor de las ayudantes. Además, fue la primera en hacer la broma de la escalera. En segundo lugar está la tierna y adorable Trucy y los últimos puestos los ocupan Ema y Pearl, la prima de Maya (siempre fangirleando, la pobre).

Detectives

Dick Gumshoe> Bobby Fulbright> Ema Skye

El buenazo de Gumshoe al que siempre le están recortando el sueldo y que en el fondo está dispuesto a ayudar para contribuir a la investigación me parece el personaje más divertido y entrañable dentro de los detectives. El segundo, por interesante, sería "Fool Bright" y, por último, Ema Skye (no es que no la aprecie, ojo).

Fiscales

Miles Edgeworth= Simon Blackquill> Godot=Franziska von Karma> Klavier Gavin> Winston/Gaspen Payne> Manfred von Karma.


Vale, este ha sido difícil porque los fiscales son mis personajes favoritos en todos los juegos de la serie. El primer puesto lo comparten equitativamente Edgey y Blackquill. Este último creo que no es necesario que diga que es mi personaje favorito de Dual Destinies y uno de los fiscales mejor creados de la serie. El segundo puesto también está compartido por Godot (¿a quién no le conmovió su historia?) y la sádica Franziska von Karma, seguidos por el rockero Klavier Gavin. Los últimos puestos son para Payne, el fiscal más aburrido de todos, y von Karma padre, que me hizo sufrir bastante.

Mi caso favorito

Sin lugar a dudas, Bridge to the Turnabout. Un caso que lo tiene absolutamente todo: Edgeworth haciendo de abogado defensor, Godot y Franziska y una trágica y terrible verdad. Además hay que destacar su conexión con el resto del juego, que está hecha de forma brillante.

El caso que más me hizo sufrir

Farewell, my turnabout. Ese caso me hizo cuestionarme muchas cosas y sudé intentando decidir el camino más correcto... por suerte al final hice la elección acertada (aunque no llegué a conseguir el final malo del juego). Y no olvidemos SPOILER el detalle de la radio sudando aceite, por favor SPOILER END.


El caso más sorprendente

Y ya para terminar mencionaré Turnabout for Tomorrow, el último caso de Dual Destinies, que me sorprendió bastante por su final y desarrollo y que me parece crucial para el futuro de la saga. Aunque sólo Dios sabe qué nos tiene preparado Takumi para el próximo juego, porque ha dicho que va a ser algo totalmente diferente.

3 de noviembre de 2013

Uchouten Kazoku: La extraña familia

Con un poquito (bastante) de retraso, van llegando reseñas poco a poco. Y hoy toca la de una serie bastante peculiar que se estrenó el pasado julio y que, para mí, ha sido de lo mejor de la temporada de verano y casi de lo mejorcito que se ha visto también este año.

Kyoto es una ciudad muy conocida por ser protagonista de muchos mangas y animes. En concreto, se la suele representar como un lugar "mágico" donde el Japón moderno y el tradicional se unen y habitan todo tipo de criaturas mitológicas.
Yasaburou, el protagonista de este cuento ambientado en el Japón moderno, con su hermano menor Yashirou.

Kyoto es, precisamente, el espacio donde se desarrolla Uchouten Kazoku. En esta ciudad viven humanos, por supuesto, pero también conviven con ellos tengus y tanukis (los tanukis son animales asiáticos de aspecto parecido al de los mapaches, pero en el contexto de esta serie son animales mágicos. El tengu es un demonio del folklore japonés al que se suele representar como un pájaro con forma humanoide).
En esta Kyoto vive Yasaburou Shimogamo, un tanuki que está harto de su vida cotidiana y por eso decide imitar a los humanos. Además, suele frecuentar la casa de Akadama-sensei, un viejo tengu que hace las veces de líder espiritual de las criaturas mágicas del lugar.

Yasaburou pertenece a la familia Shimogamo, una prestigiosa familia de tanukis que, tras la muerte de su líder, Souichiro Shimogamo, padre de Yasaburou y sus tres hermanos, lucha contra su familia rival, los Ebisugawa, por hacerse con el poder sobre todos los tanukis.
Poco a poco, a Yasaburou y sus hermanos les tocará desentrañar el misterio que se oculta tras la muerte de su padre, que de alguna forma parece estar relacionado con sus enemigos y también con el Club del Viernes, un sibarita club que una vez al año, como cena de nochevieja, celebra un festín en el que el protagonista es el estofado de tanuki.
Por si fuera poco, estos tanukis son capaces de transformarse en cualquier cosa, desde un objeto cotidiano pequeño hasta un animal enorme.
Yajirou Shimogami, uno de los hermanos, es sólo una rana que vive en el fondo de un pozo.

Lo más atractivo de esta serie, en un principio, es la colaboración entre Tomihiko Morimi, más conocido por ser el autor de Tatami Galaxy y Koji Kumeta, autor de Sayonara Zetsubou Sensei y Katteni Kaizou, que en esta ocasión se encarga del diseño de personajes. 
Pero en cuanto ahondamos un poco en este anime, encontramos que es una de esas joyitas que a veces pasan desapercibidas. En primer lugar, cabe destacar su tratamiento folklórico de la historia, por lo que los amantes de lo puramente japonés encontrarán en ella un rico manantial de mitología y criaturas sacadas del Japón más tradicional. En una época dominada por el anime moe repleto de fanservice se agradecen este tipo de cosas diferentes.
Y aunque el planteamiento de la serie es muy sencillo, llega a enganchar y cautivar al espectador, mezclando momentos humorísticos con otros mucho más tiernos que nos harán soltar la lagrimilla. 
Fanart de Yaichirou Shimogamo, el próximo aspirante a líder de los tanukis tras la muerte de su padre, rodeado de sus hermanos y él mismo en forma de tanuki.

Soy perfectamente consciente de que esta serie no es para todo el mundo, como tampoco lo era Tatami Galaxy, aunque siendo del mismo autor se parecen bien poco, lo que demuestra la habilidad de Morimi para entrar en universos tan distintos como el de Watashi y los Shimogamo.


13 de octubre de 2013

Sorteo de 3DS en Totombola

¡Hola a todos! Pues dentro de cuatro días se sortea en Totombola una 3DS. A mí me gustaría ganar una, y como sé que a algunos de vosotros seguramente también, os dejo el link desde el que podréis participar. Además, si participáis, a mí me dan dos papeletas más para el sorteo, cosa que siempre se agradece. ¡Todos salimos ganando! ¡Animaos y participad, que es gratis!
He aquí el enlace en el que tenéis que hacer click:

http://www.totombola.com/tuconsola?cid=65065&did=8778&so=4

29 de septiembre de 2013

Danganronpa the Animation: la academia de la esperanza y los estudiantes desesperados.

Hace poco que ha terminado el anime de Danganronpa, una de las en principio promesas de la temporada de verano que muchos aguardábamos con impaciencia porque ¡por fin! íbamos a poder ver animado este juego tan bueno. 
Como ya he hablado anteriormente del videojuego en que está basado, no insistiré más en el argumento, que básicamente es el mismo y ya lo conoceréis de sobra: 15 estudiantes encerrados en un instituto que para salir tienen que matar a uno de sus compañeros y no ser descubierto. El protagonista, Makoto Naegi, es quien se encarga de desvelar la verdad sobre sus compañeros asesinados para continuar con vida. 

Uno de los carteles promocionales del anime, que muestra a los protagonistas y Monokuma.

Hoy no escribo para convenceros de que veáis el anime, sino más bien todo lo contrario: os animo a que vayáis directamente a por el juego original. Todos sabemos que las adaptaciones animadas de videojuegos no suelen ser muy buenas. Y cuando se trata de visual novels, el resultado es casi siempre peor. Pero Danganronpa cuenta con una ventaja, y es que su historia es totalmente lineal, no existiendo múltiples rutas como es el caso de otras visual novels, lo que debería facilitar su adaptación a anime. Sin embargo, el problema de este anime no es la fidelidad al juego, porque es bastante fiel, sino su brevedad: 13 capítulos son pocos para adaptar un juego que dura entre 20 y 30 horas. 
Al final, sus errores son más que sus aciertos: investigaciones condensadas en un minuto, juicios insuficientes faltos de detalles y una casi nula penetración en el carácter de los personajes. Vamos, que conoceremos a los protagonistas muy superficialmente. 
¡No soy un peluche, soy Monokuma! Upupu

Hay un rumor acerca de una segunda temporada que adaptaría la secuela, Super Danganronpa 2, porque al final del capítulo 13 sale Monomi (la conejita rosa, hermana pequeña de Monokuma) saludando a los espectadores. Si finalmente hay segunda temporada, espero que corrijan los errores de esta primera. Que sea más larga, por favor. 

Lo bueno...
-Diseño de personajes bastante similar al del videojuego original, un punto a favor.
-Las gracias de Monokuma, aún más evidentes que en el videojuego.
-Música también procedente del videojuego.

Lo malo...
-Demasiado breve. Imposible condensar 30 horas de juego en 13 capítulos. 
-La animación a veces deja bastante que desear. Lerche, un estudio bastante desconocido, nos ha decepcionado un poco.
-No se profundiza en el carácter de la mayoría de personajes y no llegamos a empatizar nunca con ellos, a diferencia del juego original. 

Nota final: 6'5 sobre 10.

26 de septiembre de 2013

Billy Bat 9: Los misterios del murciélago

Un nuevo tomo de Billy Bat con una edición cuidada como siempre (en este caso, el tomo tiene unos bonitos detalles dorados). Zofu sensei sale en portada y va a ser precisamente el protagonista de estos capítulos. De la primera parte sobre todo, donde conoceremos más del pasado del misterioso mangaka maestro de Kevin y autor del verdadero Billy Bat, pero también será protagonista de la segunda parte, dedicada a Kevin, Jackie y el señor Momochi que viajan a Komori en busca del anciano dibujante, que está en grave peligro. Pero lo que se encuentran de camino al pueblo no es precisamente agradable: todos los habitantes de la pequeña aldea parecen haber enloquecido y les ponen trabas para llegar allí. ¿Qué está sucediendo exactamente?
Por otro lado, los americanos están preparando un escenario para crear una ¿película? sobre la llegada del hombre a la luna (no olvidemos que la acción de este tomo está situada en 1964, en plena Guerra Fría) y para ello contratan a un especialista japonés en efectos especiales.
También nos iremos acercando poco a poco a la verdadera identidad del murciélago, pero todavía hay muchos misterios por resolver. ¿Quién es exactamente Billy Bat y por qué hay dos?